ไบรอัน ทาลเลริโก ธันวาคม 06, 2016
ขณะนี้กําลังสตรีมบน:
รับพลังมาจาก จัสท์วอทช์
ละครเพลงทําให้ฉันโรแมนติก พวกเขาสอนฉันว่าอารมณ์บางอย่างมีพลังมากจนไม่สามารถใส่ลงในคําพูดได้เพียงคําเดียว – มันจะต้องร้องเพลง ความรักบางอย่างท่วมท้นจนคุณเพียงแค่ต้องขยับเท้าของคุณ ด้วยครอบครัวที่รักภาพยนตร์คลาสสิกฉันจําได้ว่าถูกกระตุ้นโดย Gene Kelly และ Fred Astaire คิดว่าพวกเขาเจ๋งพอ ๆ กับทุกคนในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ ตัวละครในละครเพลงไม่เพียง แต่เข้าใจความรักที่แตกต่างจากในภาพยนตร์แบบดั้งเดิม แต่พวกเขาเปลี่ยนความเข้าใจนั้นให้เป็นศิลปะ – การเต้นรําการร้องเพลงและการก้าวข้ามบทสนทนาเพียงอย่างเดียวเพื่อกลายเป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าบางสิ่งที่บริสุทธิ์กว่าสิ่งที่ใกล้เคียงกับความรักที่แท้จริง
เรามีละครเพลงมาตั้งแต่ยุคของ Rogers & Astaire แต่มีเพียงไม่กี่คนที่พยายามดึงความรู้สึก
ของความคิดที่ลื่นไหลและน่าอัศจรรย์ซึ่งตัวละครสื่อสารกับร่างกายของพวกเขามากอาจจะมากกว่าที่พวกเขาทําด้วยเสียงของพวกเขา หนึ่งในสิ่งที่น่าทึ่งมากมายเกี่ยวกับ “La La Land” ของ Damien Chazelle คือพลังงานและเวลาที่อุทิศให้กับการเคลื่อนไหวและดนตรีไม่ใช่แค่เนื้อเพลง ละครเพลงภาพยนตร์สมัยใหม่ซึ่งมักอิงตามรายการบรอดเวย์ได้มุ่งเน้นไปที่เพลงที่พล็อตต่อไป ในวิสัยทัศน์ของ Chazelle เรื่องการออกแบบท่าเต้นและการงดเปียโนที่เรียบง่ายสามารถมีพลังมากกว่าเนื้อเพลง นี่เป็นภาพยนตร์ที่สวยงามเกี่ยวกับความรักและความฝันและผลกระทบทั้งสองต่อกันอย่างไร ลอสแองเจลิสเต็มไปด้วยคนช่างฝันและบางครั้งก็ต้องใช้คู่ครองเพื่อทําให้ความฝันของคุณเป็นจริง
”La La Land” เปิดฉากขึ้นพร้อมกับการปลอมแปลงเล็กน้อยว่ามันเป็นวงดนตรีจํานวนมากของความหลากหลายที่เราจะไม่ได้เห็นอีกครั้งในภาพยนตร์ รถยนต์ติดอยู่ในการจราจรที่น่ากลัวของแอลเอเมื่อผู้ขับขี่ตัดสินใจที่จะบุกเข้าไปในเพลงที่เรียกว่า “Another Day of Sun” ซึ่งเป็นเรื่องเล็กน้อยเกี่ยวกับวิธีที่แต่ละวันนําความหวังใหม่สําหรับศิลปินวรรณกรรมหนุ่มเหล่านี้กระโดดลงจากรถและเต้นรําบนทางด่วน ทันใดนั้นทิศทางของ Chazelle และท่าเต้นก็รู้สึกแตกต่างออกไป ที่นี่และตลอดทั้งภาพยนตร์เขาทํางานในระยะยาวไม่แตกหักใช้เวลา คุณไม่เพียง แต่สามารถมองเห็นท่าเต้น แต่คุณสามารถเห็นร่างกายทั้งหมดของนักเต้นเมื่อเขาหรือเธอแสดงพวกเขา และหลังจากการแนะนําที่เหมือนนักร้องประสานเสียงไปยังเมืองแห่งความฝันเราได้พบกับสองนักอาบแดดเช่นนักเปียโนเซบาสเตียน (ไรอันกอสลิง) และนักแสดงหญิง Mia (Emma Stone) เช่นเดียวกับละครเพลงที่ดีทั้งสองมีการเริ่มต้นที่ผิดพลาดเล็กน้อยและเยาะเย้ยข้อบกพร่องของกันและกันอย่างสนุกสนานในฉากแรกของพวกเขา แต่เรารู้ว่าสิ่งนี้มุ่งหน้าไปที่ไหนและ Gosling & Stone มีเคมีที่จะทําให้เรานานสําหรับพวกเขาที่จะได้อยู่ด้วยกัน
ฉากสําคัญฉากแรกคือการเดินยาวระหว่างเซบาสเตียนและมีอาขณะที่ดวงอาทิตย์กําลังตกเหนือฮอลลีวูดฮิลส์ พวกเขาเริ่มเห็นความคล้ายคลึงกันในกันและกัน มีอาเบื่อที่จะไปออดิชั่นที่ไร้ค่าซึ่งโปรดิวเซอร์ไม่ได้มองจากโทรศัพท์ของพวกเขา เซบาสเตียนยึดมั่นในแจ๊สรุ่นที่เหมาะมากต้องการเปิดคลับของตัวเองแทนที่จะขายออกและเล่นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสําหรับนักท่องเที่ยว และเซบาสเตียนและมีอาก็มีจุดดึงดูดที่ชัดเจนและทันที ดังนั้นแม้ในขณะที่พวกเขาร้องเพลงเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาไม่ได้เป็นคู่จริงๆและคืนที่งดงามนี้สูญเปล่าเพราะพวกเขาไม่ได้อยู่กับคู่ที่แท้จริงของพวกเขาร่างกายของพวกเขาบอกเล่าเรื่องราวอื่นด้วยหมายเลขการเต้นที่ออกแบบท่าเต้นอย่างน่าอัศจรรย์ สโตนและกอสลิงไม่ใช่นักร้องหรือนักเต้นธรรมชาติ แต่พวกเขานําตัวละครและความมุ่งมั่นมาสู่ทุกการเคลื่อนไหวที่ไม่สําคัญ พวกเขาลื่นไหลหมั้นและน่าหลงใหล เราดูพวกเขาตกหลุมรักผ่านการเต้นรํา
แน่นอนว่ามันช่วยให้ Gosling และ Stone มีพลังดาวที่ทําให้ละครเพลงยุคคลาสสิกเหล่านั้น
น่าจดจํา เขาเรียบและมีเสน่ห์ เธอฉลาดและสวย วลีนี้สูญเสียความหมายส่วนใหญ่ แต่สิ่งเหล่านี้เป็นดาราภาพยนตร์ และแน่นอนว่าพวกเขามีความสามารถมากกว่าเมื่อ “La La Land” ต้องการความลึกมากขึ้นค้นหาตัวละครที่อุดมไปด้วยจนภาพยนตร์จะทํางานได้โดยไม่ต้องมีเพลง มันเป็นเรื่องราวของความหลงใหลทางศิลปะและมันง่ายแค่ไหนที่จะตกรางจากความฝันของคุณ บางครั้งก็ต้องใช้คนอื่นที่จะผลักดันคุณกลับไปที่แทร็คที่จะหามันอีกครั้ง Gosling และ Stone ได้รับตัวละครเหล่านี้ค้นหาความสง่างามในการเคลื่อนไหวของพวกเขา แต่ความลึกทางอารมณ์ในส่วนโค้งของพวกเขา สโตนไม่เคยดีเท่านี้มา
”La La Land” ยังมีอยู่เป็นบทกวีที่ใส่ใจมากเพื่อเสน่ห์ของฮอลลีวูดคลาสสิก ทั้งคู่ไปดู “กบฏไร้สาเหตุ” (
จบลงในฉากที่มีมนต์ขลังที่สุดในรอบหลายปี) และภาพยนตร์อย่าง “คาซาบลังกา” และ “Bringing Up Baby” ถูกตั้งชื่อตามชื่อ เราได้เห็นภาพยนตร์หลายสิบเรื่องที่พยายามจับภาพเสน่ห์ของฮอลลีวูดซึ่งมักจะมีมุมมองที่เหยียดหยามว่ามันจะเคี้ยวคุณและคายคุณออกมา แต่วิสัยทัศน์ของ Chazelle รู้สึกไม่เหมือนใคร มันแสดงความเคารพต่อละครเพลงเช่น “Singin’ in the Rain” และ “ร่มแห่งเชอร์บูร์ก” ของ Jacques Demy โดยไม่ต้องเลียนแบบพวกเขาโดยตรง มันง่ายที่จะปล่อยให้โลกทําให้คุณผิดหวังในบางครั้งโดยเฉพาะอย่างยิ่งในปีเช่นนี้ มันง่ายที่จะคิดว่าความฝันไม่เป็นจริงและความรักนั้นมีอยู่ในภาพยนตร์เท่านั้น “La La Land” ทําหน้าที่เตือนเราว่าภาพยนตร์ยังคงมีมนต์ขลังและพวกเขายังสามารถให้ช่องทางให้เราเห็นเวทมนตร์ในโลกรอบตัวเรา มันไม่ใช่เรื่องมากในวันอื่นในดวงอาทิตย์เป็นตัวละครร้องเพลงในหมายเลขเปิดที่ แต่ความฝันของคืนก่อนคนที่เราตื่นขึ้นมาและพยายามที่จะเติมเต็มที่ทําให้เราเต้นรําการทบทวนวรรณกรรมนี้เผยแพร่ครั้งแรกเมื่อวันที่ 14 กันยายน 2016 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของความคุ้มครอง TIFF ของเรา
